CYRANO – The Musical: A love triangle in verse

Die holländischen Autoren Ad van Dijk (Musik) und Koen van Dijk (Text) haben ihre Musicalfassung CYRANO auf Basis des klassischen Versdramas von Edmond Rostand erschaffen. Der Musikstil erinnert dabei an erfolgreiche Stück wie Les Misèrables (Claude-Michel Schönberg) und Phantom der Oper (Andres Lloyd Webber).

1992 fand die Uraufführung der holländischen Originalproduktion am Stadsschouwburg in Amsterdam statt, produziert von Joop van den Ende. Ein Jahr später feierte das Stück seine Broadway-Premiere. 137 Vorstellungen lang lief es im New Yorker Neil Simon Theatre und erhielt zudem zahlreiche Tony Award Nominierungen.

Die deutsche Fassung, übersetzt von Curt Werner, wurde 1999 zum ersten Mal bei den Freilichtspielen Schwäbisch Hall gezeigt (17 Vorstellungen, 21.823 Zuschauer). Am Theater Bielefeld erlebt CYRANO nun seine Indoor-Premiere.

 

The Dutch writers Ad van Dijk (music) and Koen van Dijk (text) created their musical adaptation of CYRANO based on the classic verse drama by Edmond Rostand. Its style is evocative of Les Misérables (Claude-Michel Schönberg) and The Phantom of the Opera (Andrew Lloyed Webber).

Produced by Joop van den Ende, the original Dutch production 'Cyrano de Musical' premiered in 1992 at the Stadsschouwburg (City Theatre) in Amsterdam. The following year, it opened on Broadway. 137 shows were performed at the New York Neil Simon Theater and Cyrano received several Tony Award nominations.

The German version, translated by Curd Werner, premiered in 1999 at the Freilichtspiele (open-air theater) Schwäbisch Hall (17 shows, an audience of 21,823). At the City Theater Bielefeld, Cyrano will now be shown indoors for the first time.

JemmaInternational: In Deutschland wurde das Musical CYRANO (von Koen und Ad van Dijk) erst einmal auf die Bühne gebracht. Wir sind somit ziemlich ahnungslos, was uns in Bielefeld erwartet. Was gefällt Ihnen persönlich an diesem Stück?

Veit Schäfermeier: Als erstes hat mich diese unglaublich schöne Musik fasziniert. Ich kannte vorher nur die CD und war erstmal nicht so begeistert. Das könnte zum Großteil auch an meinem schlechten Holländisch liegen… Aber mit jeder musikalischen Probe wuchs meine Begeisterung.

 

Was macht das Stück Ihrer Meinung nach noch zeitgemäß?

In diesem Stück geht es zum Großteil um Liebe, und ist die jemals nicht zeitgemäß?

 

Wie würden Sie die Titelfigur in eigenen Worten beschreiben?

Cyrano ist ein Mensch mit einer ziemlich rauen Schale, aber dafür auch mit einem besonders weichen Kern. Mich reizt an dieser Figur sehr, dass sie auf den ersten Blick ziemlich unangenehm wirkt, das Publikum jedoch hoffentlich spätestens am Ende des 2. Aktes versteht, warum er so ist, wie er ist, und mit ihm mitfühlt.

 

Sie erfahren Cyranos Makel – die große Nase – nun am eigenen Leib. Können Sie seine Komplexe nachvollziehen? Oder war Cyranos Scham eher unbegründet, denn nobody is perfect?

Für mich ist die „große“ Nase nur ein Symbol für einen Makel, den vermutlich jeder von uns hat. Alle anderen Menschen haben längst darüber hinweg gesehen, aber man selbst fühlt sich unglaublich hässlich. Selbstverständlich ist Cyranos Scham unbegründet.

 

Haudegen oder gefühlvoller Dichter: Welche Facette Cyranos ist Ihnen persönlich näher?

Das Schöne an dieser Rolle ist, dass beide Facetten sehr weit von mir entfernt sind. Wir wollen ja immer das spielen, was wir im wahren Leben nicht sind.

 

Welche Herausforderungen gibt es für Sie im Stück? Beispielsweise die Fechtszenen: Meistert man diese mit links (oder eben mit rechts), oder bedarf es durchaus einer Menge Training?

Wie Sie schon richtig erkannt haben, ist das Fechten für mich eine ziemlich große Herausforderung. In diesem Stück darf ich dabei auch noch Gedichte aufsagen UND singen. Es gibt sicher Menschen, die das schnell drauf haben, jedoch bin ich nicht so ein Mensch …

 

Hat es Ihnen ein Lied oder eine Szene besonders angetan?

Ich habe irgendwann aufgehört die Szenen und Lieder zu zählen, die mir am besten gefallen. Von meinen Songs mag ich wohl am liebsten ‚Wenn ich schreib‘.

 

Am 6. September 2015 hebt sich offiziell der Vorhang. Worauf freuen Sie sich?

Ich freue mich wahnsinnig darauf, endlich mit meinen tollen Kollegen auf der Bielefelder Bühne zu stehen und das Publikum hoffentlich zu Tränen zu rühren.

 

Und wir freuen uns natürlich auf spannende Vorstellungen. Toi-toi-toi für CYRANO und herzlichsten Dank an Veit Schäfermeier für diese Zeilen!

 

Mehr Infos zu Veit Schäfermeier und auch Fotos zu CYRANO findet ihr auf seiner Website.

 

 

JemmaInternational: The Cyrano musical (by Koen and Ad van Dijk) has only been shown once before in Germany up until now. So we are pretty clueless about what we can expect in Bielefeld. What do you personally like about the play?

Veit Schäfermeier: To begin with, I was fascinated by the incredible beautiful music. I had only known the CD before and wasn't too excited at first. But that might have been mostly my bad Dutch... But with every musical rehearsal my enthusiasm grew.

 

Why do you think this play is still relevant and fitting today?

This play is mostly about love, and is there ever a time where love isn't relevant?

 

How would you describe the main character in your own words?

Cyrano is a man who is tough on the outside but also rather soft on the inside. What fascinates me about this character is that at first look he seems rather unpleasant but that the audience will hopefully understand at least at the end of the second act why he is the way he is and feel for him.

 

You get to experience Cyrano's flaw - the big nose - personally now. Are you able to relate to his insecurities? Or was Cyrano's shame unfounded since nobody is perfect?

For me the "big" nose only symbolizes some flaw that probably every last one of us has. Everyone else has long since stopped noticing it but you yourself feel incredibly ugly. Of course Cyrano's shame is completely unfounded..

 

Swashbuckler or sensitive poet: Which side of Cyrano do you personally identify with more?

The great thing about this role is that both sides are rather far removed from my own personality. Because we always want to play something that we aren't in real life.

 

What challenges do you face in this play? For instance, the fencing scenes: is that something you can master with one hand tied behind your back, or does it take a lot of practice?

Well, as you've mentioned, the fencing is a rather big challenge for me. In this play I get to do this while reciting poetry AND singing. I'm sure there are people who can learn this rather quickly, unfortunately I'm not one of them...

 

Do you have a favorite song or scene?

I eventually stopped counting the scenes and songs that I like best. Of my songs I probably like "When I write" best.

 

On September 6th 2015 the curtain opens officially. What are you looking forward to?

I'm really looking forward to finally standing on the Bielefeld stage with my great colleagues and hopefully move the audience to tears.

 

And of course, we are looking forward to thrilling performances. Break a leg to CYRANO and many thanks to Veit Schäfermeier for these lines!

 

You can find more information about Veit Schäfermeier and also photos of CYRANO on his homepage.